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Neuheiten von Carl Orff auf Deezer
Classical music that feels illegal
von Modest Mussorgsky, Carl Orff, Benjamin Britten
28.01.26
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Carl Orff verdankt seinen Nachruhm der berühmten Kantate Carmina Burana, einem Werk, das mitten im 20. Jahrhundert völlig anachronistisch ist. Er wurde am 10. Juli 1895 in einer Militärfamilie in München geboren. Seine Eltern, die beide Musiker waren, förderten seine musikalische Ausbildung am Klavier ab dem Alter von fünf Jahren, später auch am Cello und an der Orgel. Er fühlte sich mehr von der Oper als vom veralteten Formalismus der Musikakademie angezogen und besuchte 1909 Wagners Oper Die Fliegenden Holländer, 1911 die Uraufführung von Mahlers Das Lied von der Erde und 1914 eine Aufführung vonElektra unter der Leitung von Richard Strauss, im Jahr seines Abschlusses in der Klasse von Anton Beer-Walbrunn. Nach der Komposition von Liedern auf Texte deutscher Dichter und des lyrischen Stücks Zarathustra (1912) begann er mit der Arbeit an einer Oper, die auf einem japanischen Stück basierte, Gisei, das unter dem doppelten Einfluss von Claude Debussy und Arnold Schönberg stand und 2010 auf die Bühne gebracht wurde. Er setzte seine Ausbildung durch Klavierunterricht bei Hermann Zilcher fort und bereitete sich auf das Dirigieren vor. Er wurde zum Musikdirektor der Münchner Kammerspiele ernannt, als der Befehl zur Mobilmachung für den Krieg eintraf, doch eine Verletzung, die zu einer teilweisen Lähmung führte, befreite ihn von seinen militärischen Pflichten. Er übernahm neue Aufgaben an den Theatern in Mannheim und Darmstadt (1918-1919), bevor er von diesen Ämtern zurücktrat, um sich dem Komponieren zu widmen. 1920 heiratete er Alice Solscher, mit der er eine Tochter namens Godela hatte, trennte sich jedoch sechs Monate später und ließ sich 1927 wieder scheiden. Seine ersten Forschungen im Bereich des globalen Spektakels führten ihn zum Konzept der "elementaren Musik", die nach antikem Vorbild Musik, Poesie, Theater und visuelle Künste vereinen sollte. Er gründete 1924 mit der Turnerin Dorothee Günther die Günther-Schule und beschäftigte sich mit der Musikpädagogik für Jugendliche, was sich in seiner Methode Schulwerk (1930) widerspiegelt, die als Grundlage für die Gründung von Schulen unter dem Namen Orff-Schulwerk auf der ganzen Welt diente. In dieser Zeit arbeitete er auch an der deutschen Bearbeitung von Monteverdis Oper Orfeo (1607), die zu Orpheus wurde und 1925 in Mannheim auf historischen Instrumenten uraufgeführt wurde, lange bevor dies Jahrzehnte später üblich wurde, doch Orff stieß bei einer zweiten Inszenierung in München 1929 nur auf Kritik. 1930 begann er mit der Komposition einer Reihe von fünf Kantaten, Werkbuch I und Werkbuch II, nach Libretti von Franz Werfel und Bertolt Brecht. 1935 begann Orff mit der Komposition seines weltberühmten Werks, einer Kantate in Latein, Mittelalterdeutsch und Altfranzösisch, die auf 24 Gedichten aus dem Werk Carmina Burana ("Gesänge von Beuren") aus dem 13. Jahrhundert basiert, das aus der Abtei Benediktbeuern in Bayern stammt. Inspiriert von Komponisten der Renaissance und Strawinskys Ballett Les Noces, entschied er sich bewusst dafür, dem Werk eine zugängliche Musik hinzuzufügen, die weit entfernt von der Komplexität unserer Zeit ist, wie zum Beispiel der Eingangschor O Fortuna, der in Pop-, Rap-, Metal- oder Elektroversionen wiedergegeben wird. Seit seiner Uraufführung an der Frankfurter Oper am 8. Juli 1937 war das Werk ein großer Erfolg und wurde spektakulär inszeniert, so dass der Rest der Produktion des Komponisten und insbesondere die beiden anderen Teile des Trionfi-Triptychons , zu dem es gehört, Catulli Carmina (1943) und Trionfo di Afrodite (1953), in den Hintergrund traten. In der Zwischenzeit bearbeitete Orff zwei Märchen der Brüder Grimm für die Bühne, Der Mond (1938) und Die Kluge (1942), sowie eine deutsche Version von Shakespeares Sommernachtstraum, Ein Sommernachtstraum (1939), die bis zur endgültigen Fassung von 1962 immer wieder überarbeitet wurde. Während der Zeit des Nazi-Regimes wurde Carl Orffs Werk in Deutschland mit besonderer Aufmerksamkeit bedacht. Zunächst wurde es wegen des immer wiederkehrenden Einsatzes von Schlaginstrumenten, die als zu exotisch galten, und wegen der erotischen Passagen in Carmina Burana abgelehnt, dann aber so sehr angenommen, dass man ihn als Beispiel für einen arischen Komponisten ansah. So wurde er mit der Komposition einer Hymne für die Olympischen Spiele 1936 in Berlin beauftragt, was eine Debatte über sein Engagement oder seine Nachgiebigkeit gegenüber den Machthabern auslöste. Obwohl er weder der NSDAP beitrat noch ein offizielles Amt bekleidete, musste er sich wie jeder Musiker im Dritten Reich in der Reichsmusikkammer registrieren lassen. Bei der Entnazifizierung gab er bekannt, dass er und sein Freund, der Lehrer und Volkskundler Kurt Huber, der 1943 verhaftet und hingerichtet wurde, sehr stark in die Widerstandsbewegung Weiße Rose involviert waren, ohne jedoch ein aktives Mitglied zu sein. Er wurde schließlich 1946 von den Instanzen in die Kategorie "Grau C, akzeptabel" eingestuft, aber die Debatte unter Historikern wurde immer wieder neu entfacht. Nach dem Krieg komponierte Orff das lyrische Stück Die Bernauerin (1947) über das Leben von Agnes Bernauer, der Geliebten des bayerischen Herzogs Albrecht III, und die bayerische Komödie Atustuli (1953). Er konzentrierte sich auch auf die Vertonung antiker Stücke mit Antigonae nach Sophokles, die bei den Salzburger Festspielen am 9. August 1949 unter Ferenc Fricsay uraufgeführt wurde, und Oedipus der Tyrann nach demselben griechischen Autor, die am 11. Dezember 1959 in Stuttgart unter Ferdinand Leitner uraufgeführt wurde; die Oper Prometheus nach Aischylos, die in derselben Stadt und unter demselben Dirigenten am 24. März 1968 uraufgeführt wurde; dann De temporum fine comoedia, zwischen Choroper und Oratorium, die zwischen 1960 und 1971 zehn Jahre Textzusammenstellung und zwei Jahre Komposition erforderte und von Herbert von Karajan im Juli 1973 vor ihrer Uraufführung bei den Salzburger Festspielen am 20. August desselben Jahres aufgenommen wurde. Im Rahmen seiner pädagogischen Arbeit wurde 1961 das Orff-Institut gegründet, das dem Mozarteum in Salzburg untersteht. Nach seiner ersten Ehe war Carl Orff dreimal verheiratet: 1939 mit seiner Schülerin Gertrud Willert, von der er sich 1953 scheiden ließ, von 1954 bis 1959 mit der Autorin Luise Rinser und von 1960 bis zum Krebstod des Komponisten am 29. März 1982 im Alter von 86 Jahren mit seiner Sekretärin Liselotte Schmitz.