Glenn Hughes

Glenn Hughes, né le 21 août 1951 à Cannock, Staffordshire, Angleterre, est un bassiste, chanteur, compositeur et producteur britannique, surnommé « The Voice of rock » pour ses performances vocales puissantes et son jeu de basse influencé par le funk, la soul, le blues et le hard rock. Figure emblématique du rock des années 1970, il est surtout connu pour son passage dans Deep Purple (1973-1976), son travail avec Trapeze, Black Country Communion et une carrière solo prolifique qui s’étend sur plus de quatre décennies. Issu d’une famille ouvrière, Hughes découvre la musique via la collection de disques soul et R&B de sa mère, notamment Stevie Wonder, James Brown et Otis Redding, qui façonnent son style vocal expressif. Adolescent, il apprend la guitare, puis passe à la basse à 16 ans, inspiré par des bassistes comme Jack Bruce et John Paul Jones. À 17 ans, il rejoint le groupe de rock psychédélique Finders Keepers, enregistrant le single « Sadie, the Cleaning Lady » (1968). En 1969, il co-fonde Trapeze avec le guitariste Mel Galley et le batteur Dave Holland, sortant leur premier album Trapeze (1970), un mélange de rock progressif et de blues, suivi de Medusa (1970) et You Are the Music… We’re Just the Band (1972), qui révèlent son style de basse funky et ses capacités vocales soul, influencées par le funk de Funkadelic et le rock de Led Zeppelin. En 1973, Hughes est recruté par Deep Purple pour remplacer Roger Glover, rejoignant le chanteur David Coverdale pour l’album Burn (1974), où son chant et sa basse dynamisent le son hard rock du groupe. Il contribue également à Stormbringer (1974) et à Come Taste the Band (1975) avec Tommy Bolin. Cependant, des tensions internes et son addiction à la drogue mènent à la dissolution de Deep Purple en 1976. Après Deep Purple, Hughes lance sa carrière solo avec Play Me Out (1977), un album funk-rock influencé par Stevie Wonder, suivi d’une période difficile marquée par la dépendance, limitant ses activités dans les années 1980. Il collabore néanmoins avec Gary Moore sur Run for Cover (1985) et avec Tony Iommi de Black Sabbath sur Seventh Star (1986), crédité comme un album de Black Sabbath featuring Tony Iommi. Il participe également à Phenomena II (1987), un projet AOR, et à L.A. Blues Authority Volume II (1992), explorant le blues-rock. Après avoir surmonté ses addictions en 1991, Hughes relance sa carrière avec Blues (1992), suivi de From Now On… (1994) et Feel (1995), mélangeant rock, soul et pop. Son album Addiction (1996) aborde ses luttes personnelles, tandis que The Way It Is (1999) et Return of Crystal Karma (2000) marquent un retour à la forme. En 2001, Building the Machine et Songs in the Key of Rock (2003) renforcent son statut dans le hard rock, avec des collaborations comme Chad Smith des Red Hot Chili Peppers. Soul Mover (2005), avec Dave Navarro et Chad Smith, est suivi par Music for the Divine (2006), où il travaille à nouveau avec Smith et John Frusciante. En 2009, Hughes co-fonde le supergroupe Black Country Communion avec Joe Bonamassa, Derek Sherinian et Jason Bonham, mêlant hard rock et blues. Ses albums solo suivants, comme Resonate (2016) et Chosen (2025), mettent en avant sa voix toujours puissante et son style éclectique. Hughes collabore avec des artistes comme Pat Thrall (Hughes/Thrall, 1982), Billy Idol, Whitesnake (Slip of the Tongue, 1989, voix de fond), et California Breed (2014). Il prête sa voix à des projets comme A Tribute to the Doors (2000) et compose pour le film Fools Rush In (1997). Son autobiographie, Deep Purple and Beyond: Scenes from the Life of a Rock Star (2011), détaille sa carrière et ses luttes personnelles, consolidant son héritage comme une icône du rock.