The Charoen AArt Podcast

ตอนนี้ไบรซ์เล่าเรื่องสิ่งที่ยังคงอยู่หลังจากความเปลี่ยนแปลง ทั้งในชีวิตและในงานชุด IMPERMANENCE ตอนนี้ไบรซ์ชวนคุยเรื่องสิ่งที่ยังคงอยู่หลังจากความเปลี่ยนแปลง ผ่านประสบการณ์ส่วนตัว ความทรงจำที่เลือนหาย ความจริงที่ยังอยู่ และความหมายที่เกิดขึ้นในระหว่างการสร้างงานชุดนี้ เขาเล่าถึงสิ่งที่ค่อย ๆ เปลี่ยนเป็นสี เส้น และแสงในภาพถ่าย รวมถึงแนวคิดเรื่องอายตนะ 18 ที่พาไปสู่โครงสร้างของผลงานทั้ง 18 ชิ้น ไบรซ์ยังพูดถึงเดอะ เจริญ เออาร์ต ที่ค่อย ๆ เปลี่ยนจากบ้านเก่าที่ถูกทิ้งไว้ มาเป็นพื้นที่ที่สร้างคุณค่าใหม่ ทั้งต่อเขาเองและต่อทุกคนที่เข้ามาสัมผัสงานในพื้นที่นี้ ตอนนี้คือการปิดท้ายซีรีส์ที่ชวนให้เรามองการเปลี่ยนแปลงอย่างอ่อนโยน และเห็นคุณค่าเล็ก ๆ ที่ยังคงอยู่ในใจของเรา — ฟังตอนเต็มได้ที่ the.charoenaart.com หรือทุกแพลตฟอร์มพอดแคสต์ Find out more at the.charoenaart.com © 2025 The Charoen AArt. All rights reserved.

11/21/25 • 05:49

This episode reflects on what remains after change and how meaning continues inside Impermanence. In this episode, Bryce talks about what remains after change and how some truths stay with us even when memories fade. He shares how quiet moments, unresolved feelings, and personal experiences slowly became colours, lines, and light in the Impermanence series. He also reflects on the eighteen elements in Buddhist thought which shaped the idea of creating eighteen works that move from clarity into fading and from fullness into emptiness. Listen now at the.charoenaart.com or wherever you get your podcasts. Bryce speaks about The Charoen AArt as part of this journey. The space transformed from an old family home into a place that holds meaning for him and for everyone who spends time with the work. This final episode invites listeners to meet change with calm and to notice the small things that remain quietly within us. Find out more at the.charoenaart.com © 2025 The Charoen AArt. All rights reserved.

11/21/25 • 05:49

ตอนภาษาไทยเกี่ยวกับโลกจริงและโลกนามธรรมใน เมื่อทุกสิ่งเปลี่ยนแปลงไป “IMPERMANENCE” ตอนนี้ไบรซ์พูดถึงช่วงต่อระหว่างโลกจริงและโลกนามธรรมใน เมื่อทุกสิ่งเปลี่ยนแปลงไป “IMPERMANENCE” ผ่านภาพถ่ายสตรีต แสง สี ความทรงจำ และรายละเอียดเล็ก ๆ ที่ค่อย ๆ รวมตัวกันเป็นประสบการณ์ของชีวิต เขาเล่าถึงวิธีที่ภาพถ่ายจริง สีสันจากฟิล์มสไลด์ และความทรงจำที่เปลี่ยนไปตามเวลา ซ้อนทับกันจนเกิดเป็นงานชุดนี้ ไบรซ์ยังเล่าถึงฟิกเกอร์ 3 มิติขนาดจิ๋ว กรอบขาวรอบงาน และกระจกใสกันแสงยูวี ที่ใช้เป็นพื้นที่ให้ผู้ชมได้หยุดหายใจเบา ๆ ก่อนมองเข้าไปลึกขึ้น ตอนนี้คือการมองย้อนกลับไปยังสิ่งที่ชัดบ้าง เลือนบ้าง และสิ่งที่ยังตามเราอยู่เสมอเหมือนเงาของความทรงจำ — ฟังตอนเต็มได้ที่ the.charoenaart.com หรือทุกแพลตฟอร์มพอดแคสต์ Find out more at the.charoenaart.com © 2025 The Charoen AArt. All rights reserved.

11/21/25 • 05:49

This episode explores how the real world and the abstract world exist together inside Impermanence. In this episode, Bryce talks about the quiet space between the real world and the abstract world inside Impermanence. He shares how street photography, colour, light, and memories blend together, and how these different layers reveal the way we experience change. Bryce also talks about the small 3D-printed figures, the white border, the use of non-reflective glass, and the slow process of bringing every piece together. This episode reflects on how memories shift, how details fade or stay sharp, and how both worlds come together to shape who we are. Listen now at the.charoenaart.com or wherever you get your podcasts. Find out more at the.charoenaart.com © 2025 The Charoen AArt. All rights reserved.

11/21/25 • 06:02

ตอนภาษาไทยที่เล่าเรื่องการกลับมาหาตัวเองผ่านบ้านหลังเก่า ความทรงจำ และการสร้างงานชุด เมื่อทุกสิ่งเปลี่ยนแปลงไป “IMPERMANENCE” ตอนนี้ไบรซ์เล่าเรื่อง “การกลับมาหาตัวเอง” ผ่านประสบการณ์การกลับเข้ามาทำงานในบ้านหลังเก่าของครอบครัว ซึ่งปัจจุบันกลายเป็นเดอะ เจริญ เออาร์ต พื้นที่ที่ทำให้เขาได้แตะความทรงจำเก่า ๆ ตัวตนที่เคยวางทิ้งไว้ และรากคิดรากเชื่อที่เติบโตมาด้วย ไบรซ์พูดถึงการซ่อมแซมสถานที่ที่กลายเป็นการซ่อมด้านในตัวเอง การเรียนรู้แบบเปิด การลองผิดลองถูก และวิธีที่บ้านหลังนี้ทำให้เขาค่อย ๆ ฟื้นกลับมาเป็นตัวของตัวเองอีกครั้ง เขายังเล่าถึงประสบการณ์ครอบครัวชาวพุทธเชื้อสายจีน ความกตัญญู การเคารพผู้ใหญ่ และแนวคิดของไดซากุ อิเคดะ ที่กลายมาเป็นแกนกลางของงานชุดนี้ ตอนนี้ยังพาไปดูโครงสร้างของงาน เมื่อทุกสิ่งเปลี่ยนแปลงไป “IMPERMANENCE” ตั้งแต่ภาพ “โลกจริง” ฟิล์มนามธรรม cross-process กรอบไม้สีขาว ฟิกเกอร์สามมิติ ไปจนถึงสี่ช่วงของความทรงจำที่ค่อย ๆ เปลี่ยนจากความชัด ไปสู่ความสงบและการสลายตัวอย่างอ่อนโยน — ฟังตอนเต็มได้ที่ the.charoenaart.com หรือทุกแพลตฟอร์มพอดแคสต์ Find out more at the.charoenaart.com © 2025 The Charoen AArt. All rights reserved.

11/20/25 • 05:53

This episode reflects on returning to oneself through memory, family space, and the early development of Impermanence. In this episode, Bryce talks about returning to himself through the quiet process of working inside his family’s old home which is now The Charoen AArt. What began as repairing a long abandoned building slowly became a way of repairing the inside as well. He reconnects with memories roots and parts of himself he had left behind. Bryce shares how this space helped him breathe again and rediscover who he was. He talks about open learning trial and error curiosity and growth. He also reflects on being raised in a Thai Chinese Buddhist family the values he learned and a quote by Daisaku Ikeda that became central to this body of work. The episode explores the structure of Impermanence through real world street photographs printed on textured cotton rag abstract layers on canvas cross processed slide film kaleidoscope light white borders and small 3D printed figures. These elements trace four phases of memory clarity transition fragmentation and dissolution. Listen now at the.charoenaart.com or wherever you get your podcasts. Find out more at the.charoenaart.com © 2025 The Charoen AArt. All rights reserved.

11/18/25 • 06:18

ตอนภาษาไทยพูดถึง “เสียงของความเงียบ” และจุดเริ่มต้นของงานชุดเมื่อทุกสิ่งเปลี่ยนแปลงไป ตอนนี้ไบรซ์พูดถึง “เสียงของความเงียบ” และช่วงเวลาที่ทำให้เขาได้กลับเข้ามาฟังตัวเองอีกครั้ง หลังจากผ่านช่วงเวลาของความไม่แน่นอนและการเปลี่ยนแปลง เขาเล่าเกี่ยวกับความหมายของอนิจจัง ความทรงจำที่เลือนหาย ความหมายที่ยังคงอยู่ และจุดเริ่มต้นของงานชุด เมื่อทุกสิ่งเปลี่ยนแปลงไป หรือ “IMPERMANENCE” ตอนนี้ชวนให้ผู้ฟังค่อย ๆ มองย้อนกลับไปหาตัวเอง ผ่านบ้านหลังเก่า ความเงียบ และบทเรียนเล็ก ๆ ในชีวิตที่ค่อย ๆ นำทางให้เกิดงานชุดนี้ขึ้นม — ฟังตอนเต็มได้ที่ the.charoenaart.com หรือทุกแพลตฟอร์มพอดแคสต์ Find out more at the.charoenaart.com © 2025 The Charoen AArt. All rights reserved.

11/11/25 • 04:05

This episode reflects on silence, change, and the early beginnings of Impermanence. In this episode, Bryce talks about the sound of silence and the quiet moments that helped him return to himself after a long period of uncertainty. He reflects on impermanence, shifting memories, and the meaning that remains even as things change. This episode also marks the early beginnings of his series “Impermanence, When Everything Changes” and how the ideas slowly formed through personal experience. Bryce shares how stepping back, listening inward, and living with silence became part of his creative process, eventually shaping the direction of the work. This episode invites listeners to pause, breathe, and look gently at their own transitions. Listen now at the.charoenaart.com or wherever you get your podcasts. Find out more at the.charoenaart.com © 2025 The Charoen AArt. All rights reserved.

11/10/25 • 04:05